Este Ciclo de formación pertenece al programa de residencias formativas nacional e internacional de ESCENAFÍSICA Escuela y Compañía Internacional de Teatro Corporal fundada por su director Ricardo Gaete Actor, director y mimo Contemporáneo y docente.

Dictado por Ricardo Gaete

El programa del curso entrega elementos sustentados desde el cuerpo en acción, mediante la metodología única en Chile y una de las escasas en Latinoamérica, cuya raíz está en el trabajo desarrollado por el maestro francés Etienne Decroux (1898-1991) quien reivindicó el cuerpo en escena, creando las bases que pueden abrir el umbral hacia “Otro Arte Escénico”. La metodología del curso anual implementado por ESCENAFÍSICA abordará las bases de una TÉCNICA, GRAMÁTICA, POÉTICA Y ESTÉTICA, cuyo eje tendrá tres pilares, el cuerpo en acción, la visualidad y los principios de diversas dramaturgias escénicas.

Por primera vez, esta Escuela y Compañía realizará una residencia mediante una alianza de carácter formativo y artístico con la Fundación Taller Siglo XX, luego de su temporada en 2021 con “La Metamorfosis” y una segunda en programación que traerá de vuelta esta obra que cumplió mas de 100 funciones en la temporada realizada en nuestro teatro y con el estreno de “Primate Informe para una Academia” también del autor checo, la cual es la segunda obra de una trilogía dedicada y sustentada en la vida y obra de Franz Kafka.

5 sesiones

1. El cuerpo como materia de creación: Agosto 27 y 28

Principios de articulación del cuerpo en acción, el esfuerzo y ductilidad muscular junto a la capacidad de condensación del desarrollo corpóreo mediante improvisaciones y posterior creación de dispositivos escénicos. La especificidad será el trabajo de la columna y la acción vertebral.

2. La Escena Corporal: Septiembre 10 y 11

Trabajaremos sobre la jerarquización de órganos y zonas corporales para la búsqueda y creación de dispositivos escénicos, donde se desarrolla el “Tratamiento físico de la acción” mediante una poética que surge de la fusión del cuerpo. Daremos énfasis en hallazgos de imágenes mediante fotodramas que sustenten el imaginario y permitan objetivar la creación y composición corporal.

3. Espacio escénico / Objetos y evocaciones: Octubre 8 y 9

El espacio y el cuerpo en relación con la tridimensionalidad de ambos. Lineamientos de líneas, zonas y elementos básicos del trabajo de Pies y piernas en relación a la columna vertebral y la acción corporal.  

El universo de los objetos en escena y la capacidad de evocación de personajes, elementos, ambientes y atmósferas, siendo la evocación uno de los elementos y áreas transversales al arte. La especificidad corporal será en el trabajo técnico de ojos, brazos, manos y pupilas aplicadas en escena. (Materias originadas y heredada en la Escuela Argentina de Mimo EAM por Ángel Elizondo).

4. El Cuerpo Dramático en Escena: Noviembre 19 y 20

Fusión de los seminarios trabajados durante el año aplicando la acción escénica, visualidad y búsqueda de aproximaciones a otras dramaturgias, con una muestra de micro escenas individuales, dúos o colectivas. 

5. El Cuerpo Dramático en Escena: Diciembre 3 y 4

Finaliza la formación mediante la fusión de los seminarios trabajados durante el año aplicando la acción escénica, visualidad y búsqueda de aproximaciones a otras dramaturgias, con una muestra de micro escenas individuales, dúos o colectivas.

Artistas de diversas disciplinas, estudiantes, practicantes y público cuyo interés sea el cuerpo como materia de creación.

Actor, director, Mimo Contemporáneo y docente.
Titulado en la International School of Dramatic Corporeal Mime, London, UK.
Doctorando en Estudios Teatrales, U. Complutense de Madrid. España.
Máster en Creación Teatral Universidad Carlos III de Madrid, España. Profesor Internacional del Máster Oficial en Artes del Espectáculo Vivo de la Universidad de Sevilla, España. Realizó estudios con maestros de Mimodrama y Teatro Corporal entre los que figuran Marcel Marceau, Ángel Elizondo, Yves Lebreton, Corinne Soum y Steven Wasson. Su trayectoria lo ha llevado a ser invitado como actor, director y docente en Chile, Argentina, Puerto Rico, Perú, Brasil, Inglaterra y España.
En 2011 Fundó en Santiago de Chile ESCENAFÍSICA, Escuela y Compañía Internacional de Teatro Corporal.
En 2018 co dirige la refundación de Escuela Argentina de Mimo del Maestro Ángel Elizondo.

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AGO /  SEPT/  OCT /  NOV / DIC

2022

INICIO DE CLASES

 27 y 28 de Agosto

Taller Siglo XX Yolanda Hurtado
Ernesto Pinto Lagarrigue 191, Barrio Bellavista.

AGOSTO 27 y 28

SEPTIEMBRE 10 y 11

OCTUBRE 8 y 9

NOVIEMBRE 19 y 20

DICIEMBRE 3 y 4

Sábados

10:00 a 16:00 hrs.

(intermedio 45 min)

Domingos

 10:00 a 14:00 hrs.

$50.000

por seminario (sólo un fin de semana)

$200.000

formación anual

$40.000

por seminario

Se entrega certificado por la realización del ciclo

Taller Siglo XX Yolanda Hurtado, Espacio Cultural de Arte, Ciencia y Educación. Institución cultural privada que tiene por misión ser un aporte de excelencia a la sociedad en materias culturales, educativas, científicas y artísticas.

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